Ｔｈｎｋｉｎｇ

こんにちは。 声楽家,アレクサンダー・テクニーク教師 木俣時子です 子供の頃 教会の日曜学校が大好きでした。 聖書のお話も好きでした。 今思えば、 何か美しい世界が描かれている様に 思えたのかもしれません。 そ...

「練習ではできたのに…」これはとても悔しい思いですね。でもあまりネガティブな心持でいると声はどんどん出辛くなってきます。成功と失敗の二元論ではない音楽の喜びを求めつつの上達を考えます。

日本人は拍子感に無頓着？ 20年以上前になりますが桜井房江さんという 教会オルガニストの大先輩がいらして その房江先生を囲んでよく勉強会などしていました。 （私も当時市川の教会でオルガニストをしていました。） 房江先生は指...

何回やっても上手くいかない！自分の声や演奏に失望してしまう。それはやりたいことがあるからで、理想を求めて頑張るのはいいのだけれど…音楽は自分を傷つけるためのものではないので「愛を持って」歌ってみてはどうでしょう。

人はなぜ歌うのでしょう？わざわざ習ってまで。上手になりたいという気持ちは大切です。ただ目の前にある音を出そうと義務として機械的に構築してしまうのはどうでしょう。それより　ふだんしゃべる時の様な生きた呼吸で音楽の内容を歌いたいものです。

失敗しちゃった時　どうしますか？振り返るのは勇気がいるけど、大切な経験、大切なデータです。しっかり分析し役立てましょう。

音楽を学びはじめる時には、どうゆーのがいい声なのか？すてきな演奏なのか？それさえ教えてもらわなければ分からないかもしれません。でもだんだんやっていくうちに　自分なりの求めるものを見つけた方がいいと思います。ただ　受け身で先生のいうことを聞くだけでなく、それを教えてもらえるように。

アレクサンダー・テクニークの学校に通ううちに私の指導に対する考えが大きく変わりました。結局歌うのは生徒さんなので、生徒が自分で考えたり自分で体をコントロールしたりできる様にその方法を一緒に見つけていくのがレッスンかなーと思っています。

「できない」という刺激はとても強いものですね。ハイＣというのは例えですが、それが出るのか出ないのかに固執してしまい勝ちです。自分にとってもお客様にとっても音楽を楽しむにあたって一番大切なことは何でしょう？私の考えを書きました。

今年のトミー先生個人レッスン受講の様子と　アレクサンダー・テクニークで新しい次元に行くという　深いお話